Contemporary jazz feat.
Nastazio Gkoumas guitar
Alberto Portocarrero drums
Manuel D Rodriguez trumpet
Eleni Anastasiou piano
Antony Tsangaras bass
COMPOSITIONS BY NASTAZIO GKOUMAS
David Margam presents “Immune” single ahead of his debut album. “Immune” is the perfectly sparkling new gem from multitalented guitarist/songwriter David Margam, one of the leading pioneers of the Smooth Jazz and Funk genres in Spain! Delivering an uplifting and refreshing vibe, “Immune” is the new single ahead of from 2023, the eponymous title of his debut album that is in its final mixing phase, scheduled for release in the coming months.
“Immune” is the perfectly sparkling new gem from multi-talented guitarist/songwriter David Margam one of the leading pioneers of the Smooth Jazz and Funk genres in Spain! Delivering an exhilarating and refreshing vibe, “Immune” is the new single for 2023 , the title of his debut album, which is in its final mixing phase, scheduled for release in the coming months.
“Immune” is the new composition by David Margam produced by the Cuban pianist and producer Carlos Camilo who provides some stimulating piano arrangements that raise the level of the song to a higher state with a catchy and seductive melody, the collaboration of the Spanish guitarist Andrés García on Spanish guitar brings great sensitivity to this relaxing and uplifting new piece of music. Without a doubt, a great start to the year for guitarist David Margam who finished last year in the TOP20 of the most listened to guitarists of 2022 through the Smooth Jazz Universe platform.
Guitarist David Margam is a Spanish musician from the new generation of Contemporary Jazz, known as much for his affable personality and generous spirit as for his musical taste. Born in Granada, Spain, he attributes his musical career to having worked with some incredible musicians from around the world.
Florin Raducanu (Romania)- Fugue Fantasia for Piano
Classical-Jazz Fugue Fanstasia #2” is the second Piano Fugue addressed to both classical and jazz pianists.
In any case, the elements of Bachian Instrumental Counterpoint, jazz harmony, or compositional techniques from the developmental work serve as educational elements that show how jazz and classical music share an improvisational language (present in both Bach and Gershwin).
Like the previous “Jazz Fugue #1”, the new “Fuga Fantasia #2” follows the aesthetic path started by George Gershwin, very correctly understood by Maurice Ravel (see Sonata in G for violin and piano), Leonard Bernstein or John Williams in the creation of classical-jazz symbiosis.
| Jean-Michel Pilc Nouvel album Symphony Sortie le 17/02/2023 chez Justin Time Records |
| Le pianiste de jazz Jean-Michel Pilc est de retour avec son nouvel album Symphony qui sort le 17/02/2023 sur le label canadien Justin Time Records. Ce disque est né d’une séance d’improvisation en solo en 2021 au studio OJM au Portugal. Ce jour-là, sur un piano Steinway, Jean-Michel Pilc se laisse porter et emporter par un flux créatif, comme un voyage qui le fait quitter de son propre aveu le monde réel, et qu’il nous fait partager aujourd’hui. “Il n’y a peut-être pas de pianiste de jazz plus diversifié et imprévisible, d’une chanson à l’autre, que Jean-Michel Pilc” a déclaré Thomas Conrad de JazzTimes. Célébré depuis déjà de nombreuses années pour la qualité de ses improvisations, le pianiste et compositeur Jean-Michel Pilc s’est produit avec de nombreux géants du jazz. Né à Paris et aujourd’hui citoyen américain, il a joué avec de nombreux géants du jazz tels que Roy Haynes, Michael Brecker, Dave Liebman, Jean Toussaint, Marcus Miller, ou John Abercrombie pour n’en citer que quelques-uns. On découvre aujourd’hui un extrait de l’album Symphony avec cette vidéo live enregistrée à Montréal au Crescent. Pour regarder la vidéo de Symphony :https://youtu.be/djk4fjCqj-k |
“Jean-Michel Pilc travaille sans filet. Pianiste-compositeur prolifique et improvisateur étonnant, il excelle par sa constante créativité et nous offre des spectacles en solo à couper le souffle” DownBeat Né à Paris, Jean-Michel Pilc a un talent qui est le fruit d’une grande imagination et d’une sensibilité intrépide dans la découverte musicale. Autodidacte, il joue avec liberté et clarté dans la palette sonore et harmonique. Riche d’une nombreuse discographie solo, Jean-Michel Pilc a également joué avec de nombreux musiciens comme Richard Bona, Aldo Romano, Martial Solal, André Ceccarelli et bien d’autres.
Dans son dernier album Symphony, Jean-Michel Pilc met en avant cette liberté et cette témérité. La naissance du projet remonte à novembre 2021 : “Juste après l’enregistrement de l’album Contradictio du saxophoniste espagnol Xose Miguelez, j’ai été inspiré par les conditions parfaites des studios OJM au Portugal – un magnifique Steinway, une acoustique et des paramètres techniques parfaits. J’ai alors décidé qu’il était temps de faire une session « mémorable » dans le cadre de mon projet solo. Alors Xose et José Trincado, notre ingénieur du son, ont eu la gentillesse de me laisser jouer et improviser librement sur ce piano et de tout enregistrer. Uniquement porté par la musique, j’ai alors commencé. Lorsque l’inspiration s’installe, vous quittez le « monde réel » et la musique vous entraîne dans un nouvel univers totalement unique. C’est exactement ce qui est arrivé, et la dernière note jouée, tout le monde était si enthousiaste qu’ils ont généreusement proposé de le mixer et de le remastériser avec soin pour une sortie ultérieure, qui selon eux, était inévitable.“
Improvisateur surdoué, Jean-Michel Pilc a travaillé avec Harry Belafonte en tant que directeur musical et pianiste et a interprété un duo avec la légendaire chanteuse d’opéra Jessye Norman. Interprète solo actif sur la scène internationale, Jean-Michel a sorti quatre disques de piano solo acclamés par la critique. Il se produit régulièrement en trio avec des ensembles montréalais et new-yorkais dans les meilleures salles des deux villes L’album Symphony, né de cette séance miraculeuse d’improvisation en solo sort le sur le label Justin Time Records.
Integrating rhythmic power with musical taste, drummer Steve Fidyk returns to his big band roots, distinctly showcasing his dominant performance skills on this unique collection of original music.
His fourth date as a leader features an all-star band of musicians who hail from the ranks of The Buddy Rich Big Band, The Count Basie Orchestra, The Jazz Orchestra of Philadelphia, Maynard Ferguson’s Big Bop Nouveau, The Army Blues, The Navy Commodores, and The Airmen of Note.
Featured soloists include some of New York’s finest — guitar legend Jack Wilkins, tenor saxophone titan Walt Weiskopf and contemporary organist Brian Charette. Each soloist is an engaged participant that pushes Fidyk’s polyrhythmic message direct to the battleground.
Release Date:
February 20, 2023